诗词歌赋中的押韵与平仄

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押韵，又作压韵，是指在韵文的创作中，在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感。这些使用了同一韵母字的地方，称为韵脚。

平仄，是中国诗词中用字的声调。平指平直，仄指曲折。根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。平仄是四声二元化的尝试。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。 平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。
上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。
普通话入声消失，入声归入仄声中的上去两声和平声中的阴平、阳平，这导致用普通话判别诗词平仄会有错误。

押韵
诗词歌赋中，某些句子的末一字用韵母相同或相近的字，使音调和谐优美。
所谓押韵（也叫压韵、叶韵），就是把相同韵部的字放在规定的位置上。
所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。
同一韵部内的字都为同韵字。任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。比较常用的是【108部平水韵】。
押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓之【108部平水韵】。
但是，需要明白，并不值得为迁就押韵而破坏诗句的自然，除非是参加科举，否则即使偶尔一两句出韵，古人也是允许的。

古体诗押韵较为宽松，可以换韵，可以押邻韵。
近体诗押韵有较严格的规定，总结如下：【首句可押可不押，下句必押平声韵】③。但仍有例外情况，如柳宗元的《江雪》。

偶句押韵
律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。例如：
寄扬州韩绰判官　（杜牧）
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。
第一二四句押韵。又如：
登乐游原　（李商隐）
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
首句并不入韵，二四句押韵。一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。关于首句押韵与否的平仄规律请参照【平仄简表】
押平声韵
近体诗为了声韵和谐，一般押平声韵，大多数近体诗（即唐及以后的诗，唐以前的叫古体诗）也遵守这个要求。但仍有押仄声韵的典范之作，比如柳宗元的五言绝句《江雪》，全文押入声（短促音）：千山鸟飞绝，万径人踪灭；孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。这首诗无论以古入声韵尾还是以今普通话ie、ue韵朗读，均没有拗口之嫌。

一韵到底
原则上，近体诗中间不能换韵，尤其是在科考考场上的试帖诗、应制诗和限韵诗。但由于科考使用的《切韵》体系已经不完全符合唐代口语声韵，部分韵母已经合并或分离，更可能有诗人乡音难改，使用方音作诗，因而仍有在诗中更换为邻韵的作品，如杜甫的《吾宗》：
　　吾宗老孙子，质朴古人风。耕凿安时论，衣冠与世同。
　　在家常早起，忧国愿年丰。语及君臣际，经书满腹中。
　　注：二、四、八句的“风”“同”“中”是平声“东”韵，第六句的“丰”是平声“冬”韵，“东”与“冬”通押。
日常作诗与应试不同，不应用应试的要求苛刻地对待作者，尤其是后世使用古韵书作诗的作者。

首韵借韵
古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。但是近体诗的押韵，原则上必须严格地只用同一韵部的字，即使这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不应参杂其他韵部的字，否则叫做出韵。但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。比如《军中醉饮寄沈八刘叟》：
酒渴爱江清，余甘漱晚汀。
软沙倚坐稳，冷石醉眠醒。
野膳随行帐，华音发从伶。
数杯君不见，都已遣沈冥。
这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。
这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。

唱和就是依照别人诗中所使用的韵字来押韵做诗，叫做“和韵”或“步韵”，主要有三种方式：

次韵
又称步韵，即用原诗相同的韵字，且前后次序都必须相同，这是最常见的一种方式。

用韵
即使用原诗中的韵字，但不必依照其次序。

依韵
即用与原诗同一韵部的字，但不必用其原字。

十八韵：
一麻，新华字典里的韵母 a、ua、ia 同属一个韵部。
二波，韵母 o、uo。
三歌，韵母 e。
四皆，韵母 ie、ue。
五支，韵母 i (属 zh、ch、sh、z、c、s声母，与七齐有别)。
六儿，韵母 er。
七齐，韵母 i (属声母 b、p、m、f、d、t、n、l、j、q、x、y，有别于五支)。
八微，韵母 ei、ui。
九开，韵母 ai、uai。
十姑，韵母 u。
十一鱼，韵母 v。
十二侯，韵母 ou、iu。
十三豪，韵母 ao。
十四寒，韵母 an、ian、uan。
十五痕，韵母 en、in、un、vn。
十六唐，韵母 ang、uang、iang。
十七庚，韵母 eng、ing。
十八东，韵母 ong、iong。
十三辙即十三个通押韵部，分别是：
一发花，十八韵的一麻。
二梭波，十八韵的二波三歌。
三乜斜，十八韵的四皆。
四衣欺，十八韵的五支、六儿、七齐。
五灰堆，十八韵的八微。
六怀来，十八韵的九开。
七姑苏，十八韵的十姑。
八衣欺，十八韵的十一鱼。
九由求，十八韵的十二侯。
十遥条，十八韵的十三豪。
十一言前，十八韵的十四寒。
十二人臣，十八韵的十五痕。
十三汪洋，十八韵的十六唐。
十四中东，十八韵的十七庚和十八东。
因为十三辙的七姑苏和八衣欺对应十八韵的十姑十一鱼通韵，合并就是十三辙。
十三辙
又称“十三道大辙”，指在北方说唱艺术中，韵母按照韵腹相同或相似（如果有韵尾，则韵尾必须相同）的基本原则归纳出来的分类，目的是为了使诵说、演唱顺 口、易于记忆，富有音乐美。十三辙的名目是：发花、梭波、乜斜、一七、姑苏、怀来、灰堆、遥条、由求、言前、人辰、江阳、中东。特别指出的是，十三辙中每 一辙的名目不过是符合这一辙的两个代表字，并没有其他的意义，所以同样也可以用这一辙的其他字来代表该辙，如“梭波辙”也可以叫做“婆娑辙”、“言前辙” 也可以称作“天仙辙”
1、 发花辙：韵母包括a、ua、ia。
举例：打南边来了个（喇）（嘛），手里提拉着五斤（鳎）（目）。打北边来了个（哑）（巴），腰里别着个（喇）（叭）。〔注：带括号的字为合辙的字〕 〔注：绕口令〕
2、 梭波辙：韵母包括：e、o、uo。
举例：襄阳府东阳县名叫罗（德），那本是奴的前夫名叫蒋兴（哥）。 〔注：出自评剧《珍珠衫》，曾被马三立先生在《三字经》中当作学校的校歌〕
3、乜斜辙：韵母包括ê、ie、üe。
举例：怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨（歇）。抬望眼，仰天长啸，壮怀激（烈）。三十功名尘与土，八千里路云和（月）。莫等闲，白了少年头，空悲（切）。靖康 耻，犹未（雪）；巨子恨，何时（灭）！驾长车，踏破贺兰山（缺），壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴（血）。待从头，收拾旧山河，朝天（阙）。 〔注：岳飞《满江红》〕
4、 一七辙：i、ü、er。
举例：龙游浅水被虾（戏），虎落平阳受犬（欺）。 〔注：俗语〕
5、 姑苏辙：韵母是u。
举例：出南门，走七（步），拾块麂皮（补）皮（裤）。是麂皮，（补）皮（裤），（不）是麂皮，（不）必（补）皮（裤）。 〔注：绕口令〕
6、 怀来辙：韵母是ai和uai。
举例：后来我总算学会了如何去（爱），可惜你早已远去消失在人（海），后来终于在眼泪中明白），有些人一旦错过就不（再）。 [注：刘若英《后来》]
7、 灰堆辙：韵母是ei和uei（ui）。
举例：你的心情总在（飞），什么事都要去（追），想抓住一点安（慰）。你总是喜欢在人群中徘（徊）〔注：在流行歌曲中“徊{huai（二声）}”有时唱作“hui（二声）”〕，你最害怕孤单的滋（味）。 〔注：《当你孤单你会想起谁》〕
8、 遥条辙：韵母是ao和iao。
举例：（一）黄浦江上有座（桥）,江桥腐朽已动（摇）。江桥（摇）,眼看要垮（掉）,请指示,是拆还是（烧）? (二)欲悲闻鬼（叫）,我哭豺狼（笑）。洒酒祭雄杰,扬眉剑出（鞘）。 〔注：《天安门诗抄》中的两首诗〕
9、 由求辙：韵母是ou和iou（iu）。
举例：六十六岁的刘老（六），盖了六十六间好高（楼），买了六十六篓桂花（油），养了六十六头大黄（牛），栽了六十六棵垂杨（柳）。 [注：绕口令]
10、 言前辙：韵母是an、ian、uan、üan。
举例：我的儿汾河湾前去打（雁），天到了这般时，不见回（还）。将身儿坐至在窑门以外，等我儿他到来同把饭（餐）。 〔注：传统相声《汾河湾》〕
11、 人辰辙：韵母有en、in、uen（un）、ün。
举例：唱支山歌给党听,我把党来比母（亲）;母亲只生了我的（身）,党的光辉照我（心）。 〔注：《唱支山歌给党听》〕
12、 江阳辙：韵母有ang、iang、uang。
举例：梦下园林草木（长）,楼台倒影入池（塘）。黛玉回到潇湘馆,一病奄奄不起（床）。 〔注：京韵大鼓《黛玉焚稿》〕
13、 中东辙：韵母有eng、ing、ueng（weng）、ong、iong。

我们以最简单的方法，来看看如何构成一首完整的近体诗。
基本句型“逢双必反”
以两个音节为单位让平仄交错，就构成了近体诗的基本句型。
五言律句的基本句型是：平平仄仄平或仄仄平平仄，如上面的“空山新雨后”，“明月松间照”。
七言律句的基本句型是：仄仄平平仄仄平或平平仄仄平平仄，如上面的“沙场烽火侵胡月”，“海畔云山拥蓟城”。
第四字的平仄和第二字相反，第六字又与第四字相反，但是逢单却可反可不反，这是因为重音落在双数音节上，单数音节就相比而言显得不重要了。这就是所说的平仄“一三五不论，二四六分明”。
平仄“一三五不论，二四六分明”
我们写诗的时候，很难做到每一句都完全符合基本句型，写绝句时也许还办得到，写八句乃至更长的律诗则几乎不可能。如何变通呢？那就要牺牲掉不太重要的单数字，而保住比较重要的双数字和最重要的最后一字。因此就有了这么一句口诀，叫作“一、三、五不论，二、四、六分明”，就是说第一、三、五（仅指七言）字的平仄可以灵活处理，而第二、四、六以及最后一字的平仄则必须严格遵守。这个口诀不完全准确，在一些情况下一、三、五必须论，在特定的句型中二、四、六也未必分明，在后面的“拗句”里我们会具体谈到。至于最后一字的平仄押韵则是
句脚押韵“首句可押可不押，下句必押平声韵”。
除了第一联，其它各联的上句不能押韵，必须以仄声收尾，下句一定要押韵，必须以平声收尾。首句可押可不押，押韵则平声收尾，不押韵则仄声收尾。（这是基本规律，实际上也有许多仄韵诗）
句型平仄“对句相反，邻句相粘，首末相应”
律诗每一联为两句，同一联的上句与下句称为对句，上一联的下句与下一联的上句称为邻句。
对句相反：指同一联上下句平仄相反，如上句是平平仄仄平，下句为仄仄平平仄。
邻句相粘：指上一联的下句起句平仄，与下一联的上句起句平仄相同。如山居秋暝第二联的下句天气晚来秋，是仄仄仄平平，仄仄起，则第三联的上句明月松间照，应也是仄仄起，所以是仄仄仄平平，但是因为句脚必须以仄声收，便变成了头粘脚不粘，是仄仄平平仄。
首末相应：首句平仄与末句平仄相同。如山居秋暝首句空山新雨后，平平仄仄仄，末句王孙自可留，平平仄仄仄。
符合了以上这四条基本规律，中规中矩，就是一首合格的律诗。
但是事实上并没有这么简单，要想进一步了解其规律，请看“平仄”“押韵”“对仗”。
五律平起：首句第一第二字均为平声
五律仄起：首句第一第二字均为仄声
七律平起：首句第二字必用平声
七律仄起：首句第二字必用仄声
五绝平起首句押韵
五绝平起首句不押韵

凑韵[url=]编辑[/url]
俗亦称挂韵脚。
谓所押之韵，与全句意义不相贯串，而勉强凑合也。如唐诗“黄河入海流”句，若易“流”字为“浮”字，便为凑韵，初学最易犯此，所当切戒。

戒落韵[url=]编辑[/url]
落韵者，出韵之谓也。如一首诗中通体全押一东韵，而一字忽押二冬韵，一东与二冬虽古韵可通，然用诸古体时则可，用诸今体诗，即为落韵，学者宜慎之。

戒重韵[url=]编辑[/url]
一字两义而并押之，谓之重韵。
如耳为五官之一，又为语助辞；干为干涉之义，又可作干戈解。一诗中两义同押，前人间亦有之，但初学终以不犯为是。

戒倒韵[url=]编辑[/url]
倒韵者，将二字颠倒以就韵之谓也。如古诗“新书置后前”句，易前后为“后前”，即所谓倒韵也。然此二字于词义尚无碍，不妨倒用。若强山林树木等不可倒用之字而倒用之，便觉不通矣。

戒用哑韵[url=]编辑[/url]
作诗当择声音响亮之韵押之，自然音调高超。若用哑韵则非但词句不挺，即全诗亦因之萎弱矣。

戒用僻韵[url=]编辑[/url]
僻韵又名险韵，如一先韵之*字，训轻举。二萧韵之钊字，训远；单字只义，用之易近凑合。但有二字三字之古典，与题适相切合音，则亦不妨押之。

戒用[url=]编辑[/url]
一韵中有数字同义者，如六麻之花葩，七阳之芳香，十一尤之忧愁，意义皆同，若一首诗中并押之，未免重复可厌。
字有实字虚用者，亦有虚字实用者。如一东韵之风字，不当作讽刺之风字押；四支韵之思字，不当作意思之思字押。若误用则便有出韵失黏等弊。初学最宜审慎。
在“韵文”里，用同一个“韵”的字放在句尾，使之产生一种声音回环的和谐感，这就叫“押韵”。由于押韵的字放在句末，所以又叫“韵脚”。押韵时可以每句都用（指句号，含叹号、问号，为一句），也可以连分句也用韵，还可以隔句或隔几句才用韵。这叫押韵方式，或称“韵律”。


押韵最广泛应于文学作品中，诗歌尤甚，使行文变得赋有节奏和音乐之美，现代韵脚诗便将押韵这一特征发挥的淋漓尽致。
韵脚诗隶属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。出道于2000年之后。
韵脚诗属于驾驭在现代诗歌之上的新诗体，在集现代诗歌的成就与一身的基础上又新添了一项步骤，那就是每一行诗的结尾均须押韵，使中国现代诗歌在追求自由和豪放的同时，又继承古体诗歌韵律流传千年的宝贵血脉，终究以一种新的生命特征重新换发光彩，为中国现代诗歌的可持续发展奠定了坚实而有力的根基，它将为中国现代诗歌步入辉煌历史篇章打开新的一页。

平仄
古汉语中的平仄
古代汉语的声调分平、上（shǎng）、去、入四声。“平”指四声中的平声；“仄”指四声中的仄声，包括上、去、入三声。
传统
按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的《玉钥匙歌诀》曰：
平声平道莫低昂，
上声高呼猛烈强，
去声分明哀远道，
入声短促急收藏。
简单来说，区别平仄的要诀是“不平就是仄”。

平仄简表[url=]编辑[/url]
五律平起：首句第一第二字均为平声
五律仄起：首句第一第二字均为仄声
七律平起：首句第二字必用平声
七律仄起：首句第二字必用仄声
对联：（联尾）上仄下平[2]

五绝
【1】五绝平起首句押韵
平平仄仄平（韵）
（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
【2】五绝平起首句不押韵
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
【3】五绝仄起首句押韵
（仄）仄仄平平（韵）
平平仄仄平（韵）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）
【4】五绝仄起首句不押韵
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）

七绝
【1】七绝平起首句押韵
（平）平（仄）仄仄平◎（韵）
（仄）仄平平仄仄◎（韵）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平◎（韵）
【2】七绝平起首句不押韵
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄◎（韵）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平◎（韵）
【3】七绝仄起首句押韵
（仄）仄平平仄仄平（韵）
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韵）
【4】七绝仄起首句不押韵
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平◎（韵）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄◎（韵）

五律
【1】五律平起首句押韵
平平仄仄平（韵）
（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄（平）平仄
平平仄仄平（韵）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
【2】五律平起首句不押韵
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
【3】五律仄起首句押韵
（仄）仄仄平平（韵）
平平仄仄平（韵）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）
【4】五律仄起首句不押韵
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韵）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韵）

七律
【1】七律平起首句押韵
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
（仄）仄平平仄仄平（韵）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韵）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
【2】七律平起首句不押韵
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韵）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韵）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
【3】七律仄起首句押韵
（仄）仄平平仄仄平（韵）
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韵）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韵）
【4】七律仄起首句不押韵
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韵）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韵）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韵）
注意
凡韵尾是-n或-ng的字，不会是入声字。如果就湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai、ei、ao、ou等韵基本上也没有入声字。
总结
（1）入声问题是辨别平仄的障碍之一。这个障碍是查字典或韵书才能消除的。但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约还有一半的地方是保留入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。
（2）句末字的读音是辨别平仄的障碍之二。普通话中不少字由于经过演变，字的发音本身就是错的。这种现象不在少数。
（3）音调问题是辨别平仄的障碍之三。普通话的音调极为不自然，且没有“换调”系统。这使得诗词的平仄之韵难以体现。

平仄理论好比把四个班（四声）学生按性别（平仄）分成男女两类。至于这样的分法是否平均，不是平仄论者考虑的。
　　四声，这里指的是古代汉语的四种声调。我们要知道四声，必须先知道声调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。

声调，这是汉语（以及某些其它语言）的特点。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。拿普通话来说，共有四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。

古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。古代的四声是：

⑴平声，这个声调到后代分化为阴平和阳平。

⑵上声，这个声调到后代有一部分变为去声。

⑶去声，这个声调到后代仍是去声。

⑷入声，这个声调是一个短促的调子。现代江浙、福建、广东、广西、江西等处都还保存着入声。北方也有不少地方（如山西、内蒙古）保存着入声。

湖南的入声不是短促的了，但也保存着入声这一调类。北方的大部分和西南的大部分的口语里，入声已经消失了。北方的入声字，有的变为阴平，有的变为阳平，有的变为上声，有的变为去声。就普通话来说，入声字变为去声的最多，其次是阳平，变为上声的最少。西南方言中（从湖南到云南）的入声字一律变成了阳平。

古代的四声高低升降的形状是怎样的，不能详细知道了。依照传统的说法，平声应该是一个中平调，上声应该是一个升调，去声应该是一个降调。

入声应该是一个短调。《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》：

平声平道莫低昂，

上声高呼猛烈强，

去声分明哀远道，

入声短促急疏藏。

这种叙述是不够科学的，但是它也让我们知道了古代四声的大概。

四声和韵的关系是很密切的。在韵书中，不同声调的字不能算是同韵。在诗词中，不同声调的字一般不能押韵。

什么字归什么声调，在韵书中是很清楚的。在今天还保存着入声的汉语方言里，某字属某声也还相当清楚。我们特别应该注意一字两读的情况。有时候，一个字有两种意义（往往词性也不同），同时也有两种读音。例如“为”字，用作“因为”、“为了”，就读去声。在古代汉语里，这种情况比现代汉语多得多。试举一些例子：

骑，平声，动词，骑马；去声，名词，骑兵。

思，平声，动词，思念；去声，名词，思想，情怀。

誉，平声，动词，称赞；去声，名词，名誉。

污，平声，形容词，污秽；去声，动词，弄脏。

数，上声，动词，计算；去声，名词，数目，命运；入声（读如朔），形容词，频繁。

教，去声，名词，教化，教育；平声，动词，使，让。

令，去声，名词，命令；平声，动词，使，让。

禁，去声，名词，禁令，宫禁；平声，动词，堪，经得起。

杀，入声，及物动词，杀戮；去声（读如晒），不及物动词，衰落。

有些字，本来是读平声的，后来变为去声，但是意义词性都不变。“望”、“汉”、“看”字都属于这一类。“望”和“叹”在唐诗中已经有读去声的了，“看”字总是读去声。也有比较复杂的情况：如“过”字用作动词是有时平去两读的，至于用作名词，解作过失时，就只有去声一读了。

辨别四声，是辨别平仄的基础。下文我们就讨论平仄问题。

知道了什么是四声，平仄就好懂了。平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。仄，按字义解释，就是不平的意思。 凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓“声调铿锵”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。
平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？我们可以概括为两句话：
⑴平仄在本句中是交替的；
⑵平仄在对句中是对立的。这种平仄的规则在律诗表现的特别明显。
例如毛主席《长征》诗的第五、六两句：金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。
这两句诗的平仄是：平平|仄仄|平平|仄，仄仄|平平|仄仄|平。就本句来说，每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄，仄仄后面跟着的是平平，最后一个又是仄。仄起句仄仄后面跟着的是平平，平平后面跟着的是仄仄，最后一个又是平。这就是交替。就对句来说，“金沙”对“大渡”，是平平对仄仄，“水拍”对“桥横”，是仄仄对平平，“云崖”对“铁索”，是平平对仄仄，“暖”对“寒”，是仄对平。这就是对立。
关于诗词的平仄规则，下文律诗的平仄及词的平仄中还要详细讨论。先谈一谈我们怎样辨别平仄。如果你的方言是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。像广州入声还分为三类。这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自己方言里有几个声调。这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自己方言里的声调，就更好了。
如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。
如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）才造成辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。

据陈寅恪的说法，四声是按印度三声说发展而来，由周颙，沈约等用完全归纳法归纳出四声，后经王融，刘韬，元竞等用不完全归纳法完成四声二元化，就诞生平仄。
在普通话四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。
古代“平声”这个声调在普通话中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。
古代“上声”这个声调在普通话中一部分变为去声，一部分仍是上声。上声是现代汉语拼音的第三声。
古代“去声”这个声调在普通话中仍是去声，即第四声。
古代“入声”这个声调在普通话中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。
普通话四声声调表为：阴平（第一声）、阳平（第二声）、上声（第三声）、去声（第四声）。
例如：
妈 麻 马 骂
(阴平) (阳平) (上声) (去声)
简单说，在普通话四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。
普通话的平仄是错误的，因为它没有入声，且“平上去”三者的本音也有少量错误。今日中国南方地区（譬如吴地江南）的方言则天然有平仄。平仄是通过音调系统、舒促音来实现。意义上的普通话和古汉语差别不小，普通话无入声，而入声是最基本的仄音之一。入声尚存于一些方言之中，某些地域的方言实际上天生有平仄。譬如一个“立”字，普通话为长[i：]音，而一些方言地区多为短音。
但由于普通话普及，普通话不考究古汉语平仄之韵，甚至完全可以坦诚地说，普通话无平仄或平仄混乱。故如今平仄音的处境并不太好。
中文姓名中的平仄，有全仄的如李太白，有全平的如王羲之。也有仄仄平的如叶桂春，平平仄的如陈洪绶。平仄间的有刘德华（平仄平），仄平仄的有李连杰和李玲玉等。
平仄格式的有张丽，仄平格式的有马明。仄仄格式的有叶子，平平格式的有张桥。
平仄是由语速加声带振动频率产生的，语速是可以改变的，声带的振动频率却是相对固定的，可参见下一段的平仄新论。
音节和谐不全在平仄本身，如新加坡一词就三连平。可大家不觉得它拗口。今天，我们讲平仄，强调的是平仄自然化，这样才能避免平仄和不拘平仄之争。

平仄是指语速，平仄新论强调，建立自然的平仄，而不是书本上的平仄。顾炎武最早提出相关的论点：「平声轻迟，上、去、入之声重疾。《见维基百科》」由于当时的技术条件，顾炎武的观点，具有片面性。
在汉语里，平仄是指语速的快慢。韵母a大声读是a，小声读也是a,在分贝数大致相同情况下，a音比o音响亮。因为a的开口大。因此，平重仄轻不成立。
之所以，有平仄和不拘平仄之争，是因为学术界对平仄没有实践性的认识引发的。从数学原理上，平仄是建立在不完全归纳法的基础上。站在物理学角度，我们可以通过歌诀，更好的理解平仄。
调型口诀（一）
起音高高一路平， 由中到高往上升，
先降后升曲折起，高起猛降到底层。调型口诀（二）
阴平高高莫低昂，阳平从中往上扬，
上声先降尾再起，去声从高向下降。
通过口诀，我们可以坚定：平仄是指语速，正确认识平仄才能应用平仄，然而书本上对平仄的解释，多数不正确。释真空在「玉钥匙歌诀」提到：「平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。」，尽管他的理论是建立在明朝汉语体系，但也揭示了平仄新论。
平仄新论是平仄应用的依据，特别提醒，区分上下联，要看语境和横额，不能只讲平仄。平仄新论的建立，让平仄这一古老文化，更好地服务社会。
平仄新论，平仄自然化。
诗词的意境可以给人美感，可以取悦于读者，或可以传情达意，给人启发。于是有人想到为何不让诗词的声音也能给人美感，读起来抑扬顿挫、朗朗上口，平仄之说就此诞生。
随着平仄之说的刻意发展，到后来在一定程度上反而制约了诗词气势和意境的发挥和拓展，成了诗人的蹩脚鞋或包袱，大大地误入歧途、有违初衷。特别是平仄之说因时而异、因地而异、因人而异，众说纷纭，难以统一、难以规范，让学习的人无所适从，学会的人无法运用，这是对诗词文学的自我封闭，对诗词文化的传承与弘扬极其不利。
诗词的最终目的是走进大众、服务大众，我们不能因为传统的不完善的平仄之说而拒人千里，让人觉得高不可攀、望而生畏。诗词只是文体的一种，应该走进课堂、走进课本、走进考卷，让教师、学生乃至社会民众都喜闻乐见、共同参与。李白、王维、苏东坡、辛弃疾等都曾有过不同程度的出律，所以现代人无论是创作或评判诗词的好坏，都不应过于拘泥于诗词格律、平仄之说，当以诗词的意境为重、气势为重。至于诗词的音调只要读起来顺口即可。